Le roman graphique de cette h\u00e9ro\u00efne du cin\u00e9ma am\u00e9ricain<\/strong> est consacr\u00e9 \u00e0 une femme qui embrasse une carri\u00e8re de cin\u00e9aste, toujours domin\u00e9e par les hommes, gr\u00e2ce \u00e0 son talent extraordinaire qui l’a fait d\u00e9buter comme peintre et l’a amen\u00e9e de San Francisco \u00e0 New York, apr\u00e8s avoir remport\u00e9 un prestigieux programme d’\u00e9tudes.<\/p>\n Femme \u00e9loign\u00e9e du style divin et toujours tr\u00e8s priv\u00e9e, elle parle peu de sa vie et de sa collaboration avec le grand James Cameron, qu’elle \u00e9pouse en 1989 et qu’elle quitte apr\u00e8s seulement deux ans. Dans “Point Break” (1991), film culte incontournable des ann\u00e9es 1990, elle d\u00e9voile alors toutes ses qualit\u00e9s aupr\u00e8s de James Cameron, qui officie m\u00eame ici en tant que producteur ex\u00e9cutif.
\nAvec un talent visuel remarquable et une capacit\u00e9 \u00e0 construire un rythme rapide, l’auteur parvient \u00e0 marquer le genre en combinant la logique du polar made in USA avec une histoire de d\u00e9fi presque ancestral entre deux hommes, entre l’ordre et le chaos, entre l’homme et la nature.
\nSes meilleurs films continuent ensuite de raconter l’histoire de l’Am\u00e9rique dans des tons vifs la plupart du temps, toujours avec une grande tension comme dans “D\u00e9troit” (2017) o\u00f9 il parvient \u00e0 diss\u00e9quer les racines historiques et culturelles de la violence raciale dans les \u00e9v\u00e9nements de 1967 en utilisant le film comme un outil de plus en plus politique pour d\u00e9noncer l’oppression culturelle et sociale sur la communaut\u00e9 afro-am\u00e9ricaine.<\/p>\n